Review

Jasmeno - Assemblage of Cinematic Idioms CD 

Jasmeno - Assemblage of Cinematic Idioms LP vinyl  ( colour) 

Po blisko 4 latach JASMENO powraca z dziełem, które nie tylko rozwija swój dotychczasowy język, ale redefiniuje go w duchu niemal rzeźbiarskiej wyobraźni. Nowy album pt. „Assemblage of Cinematic Idioms”, czerpie inspirację z praktyki twórczej Władysława Hasiora - frapującego, nietuzinkowego artysty, który z fragmentów rzeczywistości budował poruszające, wielopłaszczyznowe kolaże.

Tak jak Hasior zestawiał ze sobą przedmioty o odmiennym rodowodzie, tworząc napięcie między sacrum a profanum, tak tutaj Sławomir Nietupski (syntezatory, fortepian, programowanie) konstruuje muzyczną strukturę z różnorodnych idiomów stylistycznych i osobowości artystycznych. Efektem jest dźwiękowa matryca, która przypomina bardziej instalację niż klasyczny album - przestrzeń, w której każdy element ma swoje znaczenie, ale dopiero w całości odsłania pełnię sensu opierając się na idei współpracy i otwartości.

Poprzednie wydawnictwa (Jasmeno, Elixir i Lucid Horizon) - potwierdziły, że Nietupski traktuje muzykę jako proces ciągłego przekształcania formy. Jednak dopiero teraz, po latach poszukiwań, artysta zdecydował się na krok radykalny: stworzenie dzieła o wyraźnie filmowym charakterze, skomponowanego w całości w oparciu o wirtualną orkiestrę symfoniczną.

Tytuł albumu nie jest przypadkowy, gdyż termin asamblaż odnosi się do metody budowania całości z fragmentów – w tym konkretnym wydaniu z osobowości zaproszonych muzyków i wokalistów. „Filmowe idiomy” wskazują natomiast na narracyjny, obrazowy charakter kompozycji, które rozwijają się jak sceny z nieistniejącego filmu - pełne napięcia, kontrastów i emocjonalnych kulminacji. W opozycji do powszechnie stosowanych cyfrowych standardów graficznych, cała oprawa wizualna płyty powstała tradycyjną metodą - ręcznie namalowana przy użyciu akwareli przez założyciela JASMENO.

Sześć rozbudowanych utworów, trwających łącznie blisko 50 minut, tworzy zwartą, przemyślaną strukturę. Od pierwszych sekund słuchacz zostaje wciągnięty w świat intensywnych melodii i dynamicznie namalowanych aranżacji, gdzie subtelność spotyka się z monumentalnością. Bazując na tekstach poetki Izabeli Turskiej- Kamrowskiej, misternie skonstruowana została wiwisekcja człowieka mierzącego się z wątpliwościami dnia codziennego wobec uczuć i emocji panujących w stanie rozłąki oraz niezrozumienia. Jednak wielowymiarowość oraz wielowątkowy przekaz, zabiera odbiorcę na wyprawę przez poszukiwania wiary, a także w znajdywanie radości z codzienności. Natomiast aspekt dźwiękowej oprawy fundują nieszablonowe partie gitarowe Michała Gralla (ex-Sinister, Unblessed Divine) oraz wysmakowane linie basu Artura Olkowicza (Mechanism, Art Of Illusion). Obaj muzycy kreują wytworny fundament, na którym rozpościera się bogata tkanka orkiestralna. Zaskakujące zwroty aranżacyjne kompozycji (niemal jak w kinie akcji) kształtuje brawurowo górujący śpiew Briana Gawaskiego.

Szczególne znaczenie mają także licznie zaproszeni goście. Innowacyjne zagospodarowanie przestrzeni sonicznej ekspresji wzbogaca udział rozmaitych artystów: Bartłomiej Krysiuk z Patriarkh (wokal), Marc Grewe z Morgoth (wokal), Snorre Ruch z Thorns (wokal), Yusaf Parvez z Dodheimsgard (wokal/gitara), Sławomir Maryniewski z Armagedon (wokal), Lecia Louise (wokal/gitara), Sasha Janowicz (wokal), Joanna Żondłowska (wokal), Łukasz Kowalski (gitara), Tomasz Andrzejewski (gitara), Mariusz Domaradzki z Yattering (gitara), Ryszard Kramarski z Millenium (klawisze), Robert Kołakowski (klawisze). Ta różnorodność i mieszanka osobowościowa nadaje całości dodatkowej głębi i wyróżniającego się charakteru na tle współczesnych produkcji. Każdy z występujących gości wnosi własny idiom - osobny, a zarazem osobliwy język emocji i wyszukane przeżycia.

Podobnie jak w pracach Władysława Hasiora, gdzie znaczenie rodzi się z napięcia między elementami, tak i tutaj znamienna jest relacja między poszczególnymi częściami. To nie tylko zbiór kompozycji, ale świadomie zaprojektowana architektura dźwięku, w której każdy szczegół ma swoje miejsce i nieprzypadkowe znaczenie.

Album został zmiksowany i zmasterowany przez Jakuba Mańkowskiego, cenionego za rezultaty współpracy w nagraniach m.in. z: Behemoth, Czesław Mozzil, Justyna Steczkowska, Damian Ukeje, Me and That Man czy Blindead; zapewniając mu wyraźną selektywność, intensywność i unikatową głębię samego brzmienia.

„Assemblage of Cinematic Idioms” jawi się jako dzieło kompletne - zarówno pod względem koncepcyjnym, jak i wykonawczym. To muzyczny assemblage w najczystszej postaci: fragmentaryczny, a zarazem spójny; wielopoziomowy, lecz podporządkowany jednej wizji bez wykorzystania rozwiązań oferowanej przez sztuczną inteligencję!

I podobnie jak u Hasiora - nie chodzi tu o łatwo przyswajalne piękno, lecz o intensywność doznań i wielokrotnie powracającą chęć w obcowaniu z uniwersum JASMENO.

Skład:
Brian Gawaski – wokal prowadzący i chórki
Michał Grall – gitary prowadzące, rytmiczne i solowe
Artur Olkowicz - elektryczny i bezprogowy bas
Sławomir Nietupski - orkiestracje, syntezatory, fortepian i programowanie

Z udziałem specjalnym:
Bartłomiej Krysiuk – wokale
Piotr Fiłonowicz – gitary elektryczne i solowe
Marc Grewe – wokale
Sławomir Slavo Maryniewski – wokale
Mariusz Domaradzki – gitar solowa
Lecia Louise – elektryczne i akustyczne gitary
Jakub Wagner – gitary flamenco
Yusaf Parvez - wokale i elektryczne gitary solowe
Snorre Ruch – wokale
Joanna Żondłowska – wokale
Marek Depa - elektryczne gitary solowe
Sasha Janowicz – wokale
Robert Kołakowski – syntezator
Tomasz Andrzejewski - elektryczne gitary solowe
Łukasz Kowalski - elektryczne gitary solowe
Ryszard Kramarski – syntezator

Miks i mastering: Jakub Mańkowski w Sounds Great Promotion Studio (Kobyłka, Polska)

Całość muzyki skomponowana przez Sławomira Nietupskiego
za wyjątkiem "Seduced by Ambiguity": Sławomir Nietupski i Piotr Fiłonowicz

Teksty: Izabela Turska-Kamrowska, Brian Gawaski i Sławomir Nietupski
Angielskie i rosyjskie tłumaczenia: Sasza Janowicz
Producent: Sławomir Nietupski i Tangled Records

Logo: Christophe Szpajdel
Sesja zdjęciowa: Agnieszka Stawrosiejko i Colleen Cummings
Obrazy, grafika, skład i łamanie: Sławomir Nietupski

Płyta dedykowana pamięci Władysława Hasiora
Album powstał bez użycia Sztucznej Inteligencji

Lista utworów:
1. Synesthesia Imperialis (10:12)
2. A Code of Equivocation (8:03)
3. His Rebirth (5:19)
4. The Void (8:08)
5. The Provocation ov Fate (7:55)
6. Seduced by Ambiguity (8:15)

Dostępne formaty:
CD Jewel Case zawiera 16-stronicową książeczkę
Artbook CD posiada poszerzone opracowanie booklet na 28 stron
12" winyl Gatefold - Transparent Splatter z 8-stronicowym insertem
Kaseta magnetofonowa
Pliki cyfrowe/platformy streamingowe

---------------------------------

After nearly four years, JASMENO returns with a work that not only expands on its existing language but also redefines it in an almost sculptural spirit. The new album, titled "Assemblage of Cinematic Idioms," draws inspiration from the creative practice of Władysław Hasior – a compelling, unconventional artist who constructed moving, multi–layered collages from fragments of reality.

Just as Hasior juxtaposed objects of disparate origins, creating tension between the sacred and the profane, Sławomir Nietupski (synthesizers, piano, programming) constructs a musical structure from diverse stylistic idioms and artistic personalities. The result is a sonic matrix that resembles an installation more than a classic album – a space in which each element has its own name, but only when fully assembled does it reveal its full meaning, based on the principles of collaboration and openness.

Previous releases (Jasmeno, Elixir, and Lucid Horizon) confirmed Nietupski's understanding of music as a process of constant transformation of form. However, only now, after years of exploration, has the artist decided to take a radical step: creating a work with a distinctly cinematic character, composed entirely around a virtual symphony orchestra.

The album's title is no coincidence, as the term assemblage refers to the method of building a whole from fragments – in this particular edition, from the personalities of the guest musicians and vocalists. "Cinematic idioms," on the other hand, point to the narrative, pictorial nature of the compositions, which unfold like scenes from a nonexistent film–full of tension, contrasts, and emotional climaxes. In contrast to the commonly used digital graphic standards, the entire visuals for the album were created traditionally – hand-painted using water colors by the founder of JASMENO.

Six extensive tracks, totalling nearly 50 minutes, create a cohesive, thoughtful structure. From the very first seconds, the listener is drawn into a world of intense melodies and dynamically crafted arrangements, where subtlety meets monumentality. Based on the lyrics of poet Izabela Turska–Kamrowska, this intricately constructed vivisection depicts a man grappling with everyday doubts and feelings and emotions that permeate separation and misunderstanding. However, the multi-dimensionality and multi-threaded message take the listener on a journey through a search for faith and finding joy in everyday life. The sonic landscape is underpinned by the unconventional guitar parts of Michał Grall (Unblessed Divine, ex–Sinister) and the refined bass lines of Artur Olkowicz (Mechanism, Art of Illusion). Both musicians create an impactable foundation upon which a rich orchestral fabric unfolds. The composition's surprising twists and turns (almost like in an action movie) are shaped by the daring, towering vocals of Brian Gawaski.

The numerous invited guests are also of particular importance. The innovative use of sonic expression is enriched by the participation of various artists: Bartłomiej Krysiuk of Patriarkh (vocals), Marc Grewe of Morgoth (vocals), Snorre Ruch of Thorns (vocals), Yusaf Parvez of Dodheimsgard (vocals/guitar), Sławomir Maryniewski of Armagedon (vocals), Lecia Louise (vocals/guitar), Sasha Janowicz (vocals), Joanna Żondłowska (vocals), Łukasz Kowalski (guitar), Tomasz Andrzejewski (guitar), Mariusz Domaradzki of Yattering (guitar), Ryszard Kramarski of Millenium (keyboards), and Robert Kołakowski (keyboards). This diversity and blend of personalities gives the entire piece additional depth and a distinctive character among contemporary productions. Each guest brings their own idiom – a distinct, yet unique language of emotion and sophisticated experiences. As in the works of Władysław Hasior, where meaning arises from the tension between elements, the relationship between individual parts is also significant. This is not just a collection of compositions, but a consciously designed sound architecture in which every detail has its place and purposeful significance.

The album was mixed and mastered by Jakub Mańkowski, renowned for his collaborations on recordings with artists such as Behemoth, Czesław Mozzil, Justyna Steczkowska, Damian Ukeje, Me and That Man, and Blindead, among others, ensuring a distinct selectivity, intensity, and unique depth of sound.

"Assemblage of Cinematic Idioms" emerges as a complete work–both conceptually and in terms of execution. It is musical assemblage in its purest form: fragmented, yet coherent; multi–layered, yet subordinated to a single vision without the use of artificial intelligence solutions! And just like with Hasior – it is not about easily digestible beauty, but about the intensity of experiences and the repeated by recurring desire to commune with the JASMENO universe.

Credits:
Brian Gawaski - lead, backing vocals & choirs
Michał Grall - solo, lead & rhythm guitars
Artur Olkowicz - electric & fretless bass guitars
Slavomir Nietupski - orchestrations, synthesizers, grand piano & programming

With the special guest appearances:
Bartłomiej Krysiuk – vocals
Piotr Fiłonowicz - electric guitars
Marc Grewe – vocals
Sławomir Slavo Maryniewski – vocals
Mariusz Domaradzki - electric solo guitar
Lecia Louise - electric solo & acoustic guitars, vocals
Jakub Wagner - flamenco guitars
Yusaf Parvez - vocals & electric solo guitars
Snorre Ruch – vocals
Joanna Żondłowska – vocals
Marek Depa - electric solo guitars
Sasha Janowicz – vocals
Robert Kołakowski – synthesizer
Tomasz Andrzejewski - electric solo guitars
Łukasz Kowalski - electric solo guitars
Ryszard Kramarski - synthesizers

Mixed & mastered by Jakub Mańkowski at Sounds Great Promotion Studio (Kobyłka, Poland)

All music composed by Slavomir Nietupski
except "Seduced by Ambiguity" by Slavomir Nietupski & Piotr Fiłonowicz

Lyrics by Izabela Turska-Kamrowska, Brian Gawaski & Slavomir Nietupski
English & Russian translation by Sasha Janowicz
Produced by Slavomir Nietupski & Tangled Records

Logo designed by Christophe Szpajdel
Photos by Agnieszka Stawrosiejko & Colleen Cummings
Graphic design, hand paintings & layout by Slavomir Nietupski

In memory of Władysław Hasior
This album was not created with any assistance of AI software

Full tracklisting:
1. Synesthesia Imperialis (10:12)
2. A Code of Equivocation (8:03)
3. His Rebirth (5:19)
4. The Void (8:08)
5. The Provocation ov Fate (7:55)
6. Seduced by Ambiguity (8:15)

Available Formats:
CD Jewel Case including 16 pages booklet
Artbook CD containing extended artwork to 28 pages
12" Vinyl Gatefold - Transparent Splatter with 8 pages insert
MC Cassette Tape
Digital Streams